Навчання
Онлайн-курс
/
Як влаштовано музичний світ
Музика
Про те, як влаштовано музичний світ не написано в підручниках. За 10 лекцій курсу ви пройдете історичний шлях від Нового до Новітнього часу та поглянете як політичні режими, суспільні катаклізми та провідні ідеї епох відображаються у мові звуків.
Це музика під іншим кутом зору, яка відкриє нове розуміння світоустрою та надасть нових відтінків музичному сприйняттю.
Це музика під іншим кутом зору, яка відкриє нове розуміння світоустрою та надасть нових відтінків музичному сприйняттю.
Відеокурс, 10 лекцій
2 000 грн
Реєстрація на курс
Історія класичного мистецтва
Історія класичного мистецтва
Про курс
Хто вигадав оперну сцену, філармонічну залу та розбудовує концертні зали сучасності? Ви поглянете на прагматичний бік музичної індустрії та прослідкуєте, як змінювався слухач та його музика від ХVII століття до сьогодні. А ще познайомитесь з музичним ринком та тими, хто обирає, яка музика буде в тренді.
Систематизація знань:
Дізнаємось, що вплинуло на музику у кожному історичному періоді та проведемо паралелі з іншими видами мистецтва
Дізнаємось, що вплинуло на музику у кожному історичному періоді та проведемо паралелі з іншими видами мистецтва
Нова оптика:
Поговоримо про те, як архітектура визначає музику, яка в ній звучить, про музичні простори та кластери
Поговоримо про те, як архітектура визначає музику, яка в ній звучить, про музичні простори та кластери
Неочікуваність:
Як воєнна промисловість вплинула на музичну сцену? Яку роль в розвитку музичного мистецтва зіграли монополії? Розкриємо ті факти, про які досі мовчали дослідники музичної історії та культури
Як воєнна промисловість вплинула на музичну сцену? Яку роль в розвитку музичного мистецтва зіграли монополії? Розкриємо ті факти, про які досі мовчали дослідники музичної історії та культури
Чим особливий цей курс
Як буде викладатися курс
Відеокурс, 10 лекцій
Тривалість однієї лекції — дві години.
Додаткові матеріали
До кожної лекції ви отримаєте презентації з візуальними матеріалами
Доступ до відеокурсу гарантовано протягом року
Ви можете переглядати записи лекцій у своєму особистому кабінеті у зручний для вас час протягом року.
Що ви отримаєте від курсу?
/
Опануєте музичні стилі, зрозумієте їх філософію та історичний контекст
/
Поглибите свої знання з історії європейської культури
/
Відкриєте нові перспективи та ракурси розуміння музичних сенсів
та зрозумієте психологію поведінки в різних музичних просторах
План курсу
Інтонаційна криза – показник зміни музичних епох. Фактори та маркери кризи. .Освоєння антропоцентричного простору та часу в Новоєвропейській музиці. Нова жанрова система та відповідна їй інфраструктура.
Місце опери в Новоєвропейській музичній культурі. Типи оперних театрів.
Венеція та її роль у розвитку оперно-театральної справи. Театр Сан-Кассіано – перший загальнодоступний театр.
Венеція та її роль у розвитку оперно-театральної справи. Театр Сан-Кассіано – перший загальнодоступний театр.
Комунікативний ланцюжок «композитор-виконавець-слухач». Структура сцени. Сцена театрів Сан-Карло (Неаполь), Ля Скала (Мілан). Динамізація сцени (до та після Тореллі). Театр в Луго. Принцип раціонального утилітаризму. Родина Бібьєна та її представники. Театр з пап'є-маше (Прага). Типологія завіс.
Італійський чи французький? Італійська крива. Ля Феніче, Віденська опера, Ла Скала. Освітлення в оперному театрі. Театральні пожежі (Одеса, Київ, Венеція). Публіка та її поведінка. Клакьори.
Оперний театр Вагнера (Байройт). Оперні театри США та азійських країн. Королівська опера в Копенгагені. Моделі фінансування оперних театрів: європейська та американська.
Відмінності філармонічного та оперного залу. Формування філармонічного залу: Оксфорд-Единбург-Лондон. Експерименти ХІХ ст. та їх наслідки.
«Навколомузичний бізнес» як фактор вдосконалення філармонічних залів. П’ять видатних залів світу: Відень, Лейпциг, Амстердам, Нью-Йорк, Бостон.
Мистецька сфера-креативні індустрії. Збільшення кількості інтонаційних практик та їх вплив на музичну (концертну) інфраструктуру. Зміна конфігурації філармонічного залу, її причини та наслідки. Видатні концертні зали сучасності (Нью-Йорк, Токіо, Копенгаген, Париж, Гамбург, Вроцлав).
Нотовидання та його еволюція. Місце нотовидавця в комунікативному ланцюжку «Композитор-виконавець-слухач». Монополія чи спеціалізація? Моделі успіху. Ключові музичні видавництва світу.
Огляд основних етапів розвитку індустрії звукозапису. Репертуарна політика провідних звукозаписуючих фірм. Трансформація ринку. Стратегії філофонів. Цифролюція. Шизофонія.
Лектор
Юрій Чекан
Доктор мистецтвознавства, Лауреат премії ім. М.В.Лисенка. Член Національної спілки композиторів. Експерт УКФ.
Автор першого українського підручника з музичної критики (2007), монографій «Інтонаційний образ світу» (2009) та «Національний симфонічний: 100 років служіння Музиці» (2018), а також близько 60 наукових статей, 500 музично-критичних матеріалів, 25 буклетів до компакт-дисків.
Викладає в Національній музичній академії України ім. П.І.Чайковського.
Автор першого українського підручника з музичної критики (2007), монографій «Інтонаційний образ світу» (2009) та «Національний симфонічний: 100 років служіння Музиці» (2018), а також близько 60 наукових статей, 500 музично-критичних матеріалів, 25 буклетів до компакт-дисків.
Викладає в Національній музичній академії України ім. П.І.Чайковського.
Формат навчання
Після оплати ви отримаєте лист з описом процесу навчання та посиланням на особистий кабінет, де з'являться записи лекцій.
Мова викладання - українська.
Курс підійде як слухачам, які бажають познайомитися з темою, так і тим, хто хоче впорядкувати вже набуті знання.
Курс розрахований для будь-якого рівня знань
Переглядайте лекції, коли вам зручно
Якщо ви маєте додаткові питання, радо відповімо на них за телефоном (095) 493 04 04